Deux ans après son précédent opus, Ronisia revient sur le devant de la scène avec un troisième album très attendu. Travaillé pendant plus de deux ans, "Sensation" concrétise la vision musicale de la chanteuse en remettant le RnB au cœur de son univers.

Un album de 14 titres ouvert par "Champagne"

Le projet s'ouvre sur le titre "Champagne", qui donne le ton dès l'introduction. L'album comporte 14 morceaux au total, dans lesquels l'artiste explore différentes nuances musicales, allant de la douceur des slow jams aux sonorités plus brutes de la trap soul.

Parmi les morceaux clés du disque, on retrouve notamment les singles "Solide", "Terminé" et "Cuenta". Le titre "Solide" a d'ailleurs permis à Ronisia de remporter la Flamme du morceau RnB de l'année 2026. Autre extrait marquant : le fameux "Cuenta", réalisé en collaboration avec Meryl et Shay. Ce titre a rencontré un grand succès auprès du public avec plus de 7,5 millions de streams, 4,7 millions de vues sur YouTube et une 5e place au classement du Top SNEP.

De nombreuses collaborations au programme

Pour cet album, Ronisia s'est entourée de figures reconnues et d'artistes émergents de la scène musicale. "Sensation" propose ainsi plusieurs featurings : Meryl et Shay (sur le titre "Cuenta"), Leto (sur "500"), Josman (sur la chanson "Sensible"), Joé Dwèt Filé (sur le fameux "Ring") et 13Jenaya pour "It Girl".

Une artiste affirmée

Six ans après son premier succès "Atterrissage", Ronisia confirme sa trajectoire dans le paysage musical francophone. Aujourd'hui suivie par plus de 5,5 millions d'abonnés sur ses réseaux et plateformes, l'artiste entend marquer la fin d'année 2026 avec ce nouveau projet.

Un nouveau départ en toute liberté

Après 14 ans de carrière et une récente séparation avec son ancienne maison de disques Warner Music, Mahalia écrit une page inédite de son parcours musical. Un changement qu'elle vit pleinement : « C’est mon premier disque en tant qu’artiste indépendante. Je me sens très à l’aise dans mon art. Après 14 ans à écrire, composer et sortir de la musique, je peux affirmer sans hésiter que c’est mon plus grand moment de fierté », a-t-elle confié.

Elle ajoute : « Je ne me suis jamais sentie aussi moi-même et je n'ai pas été aussi enthousiaste à l'idée de la suite depuis longtemps. Cette année a été marquée par le deuil, le chagrin, le chaos et la croissance personnelle ».

Revivre les 5 étapes d'un chagrin d'amour en trois minutes

Dans ce nouveau titre, l'artiste aborde un thème universel : la fin d'une relation. En seulement trois minutes, elle réussit à explorer les fameuses cinq étapes du deuil (le modèle de Kübler-Ross) avec notamment le déni, la colère et la dépression. Cette chanson donne un avant-goût de son prochain album, qui se plongera encore plus en profondeur dans ces différentes étapes pour explorer toutes les nuances de l'amour et de la perte.

Avec ce nouveau single, Mahalia prouve qu'elle est plus maîtresse que jamais de sa musique et de son destin artistique.

Vendredi 30 octobre, Orelsan dévoile son tout nouveau single, intitulé "XXX". Fidèle à son habitude, l'artiste ne prend pas de gants et livre un morceau aux paroles percutantes, qui font déjà couler beaucoup d'encre.

Des paroles directes et sans filtre

Dans ce nouveau titre, le rappeur exprime clairement sa position face à ses critiques et au paysage médiatique actuel. Parmi les phrases fortes de la chanson, Orelsan lance : « J’ai les fachos sur mes côtes, parce que je voudrais qu’ils s’étouffent. J’veux pas que les fachos m’écoutent, en gros je suis le contraire de CNews...».

À travers ces lignes, le chanteur vise ouvertement l'extrême droite et critique frontalement la chaîne d'information en continu, marquant une nette opposition avec ses idées.

Orelsan frappe fort avec un morceau engagé, "XXX" est disponible via toutes les plateformes.

Une réédition riche en nouveautés

C'est officiel ! Les fans de Mariah Carey peuvent désormais écouter une version spéciale 25e anniversaire de l'opus "Glitter" sur toutes les plateformes. Cette nouvelle édition fait plaisir à entendre : elle comprend 15 titres supplémentaires, avec des morceaux rares et totalement inédits. On y retrouve aussi de superbes collaborations avec des artistes de renom tels que Ludacris, Da Brat, Busta Rhymes, Fabolous, Ja Rule et Eric Benet.

Sans oublier la célèbre version revisitée de "Didn't Mean to Turn You On", interprétée avec Rochelle Jordan.

Le retour du vinyle après 25 ans

Longtemps boudé à sa sortie en août 2001, l'album "Glitter" est aujourd'hui sous le feu des projecteurs. Pour marquer le coup comme il se doit, le disque s'offre également une réédition en vinyle. C'est une grande première depuis sa sortie initiale il y a un quart de siècle. Disponible dès maintenant, cette édition anniversaire permet de redécouvrir les tubes incontournables comme "Loverboy" et "Never Too Far", sous un nouveau jour.

Figure majeure de la scène musicale française depuis ses débuts remarqués au début des années 2000 – notamment grâce au classique "Destinée" partagé avec Booba –, Kayna Samet est de retour. L'artiste a sorti le 28 octobre 2026 un tout nouvel EP de 5 titres intitulé "Sabbara".

Un titre fort et symbolique

En arabe, le mot Sabbara désigne une « femme patiente et résiliente ». Un choix de nom qui résume à lui seul l'esprit du projet. Après plus de 25 ans de carrière, jalonnée de succès, de doutes et de titres marquants comme "Écorchée vive" ou "Déconnectés", la chanteuse est retournée puiser son inspiration à la source, en Algérie. Le résultat est un mélange subtil : les sonorités traditionnelles de son héritage culturel et méditerranéen se frottent à des productions modernes et contemporaines. Une identité sonore à la fois familière et novatrice.

Un voyage en 5 étapes

À travers les cinq pistes de l'EP, le projet retrace le parcours émotionnel d'une femme à travers différents états :

La résistance avec le morceau « Mes Larmes » (produit par A2H), l'affirmation de soi sur l'excellent « Imane Khelif », le retour aux racines et à la mémoire à travers « Ena Wiyek » en collaboration avec Bilel Tacchini, l'estime de soi mise en avant dans le titre « Galbi ». Sans oublier, l'unité et la transmission entre générations pour clore le voyage avec « No Fitna » en featuring avec Yasmine.

Porté par une direction artistique mature et incisive, ce retour confirme la place singulière qu'occupe Kayna Samet dans le paysage musical, naviguant toujours avec la même aisance entre force et sensibilité. Un travail de fond qui séduit, puisqu'il s'impose déjà comme le coup de cœur de la semaine chez Soul-Addict.com.

Une chanson dansante portée par une émotion profonde

Le nouveau morceau "Proof of Love" (Preuve d'amour) propose un mélange unique entre rythme festif et émotion. Dans une interview exclusive, Jennifer Lopez explique que la chanson aborde la dualité des sentiments : « C'est une chanson dansante et très joyeuse, mais qui parle aussi de la douleur et du chagrin quand quelqu'un s'en va. Ressentir cette peine, c'est la vraie preuve qu'on a aimé. Je voulais transformer cette peine en quelque chose de beau et de positif ».

L'artiste a également révélé que d'autres titres très rythmés et destinés à faire danser ses fans suivront cette première sortie.

Le départ de ses enfants : le déclic pour retourner en studio

Cette nouvelle inspiration est née d'un moment charnière de sa vie personnelle : le départ de ses jumeaux, Max et Emme, partis étudier à l'université. Après leur départ, la chanteuse a choisi de canaliser ce sentiment de vide en retournant enregistrer de la musique : « Vos enfants occupent une place énorme dans votre esprit pendant très longtemps. Quand ils partent, c'est effrayant et triste. On se demande ce qu'on va faire de ce temps libre. Pour ma part, je suis simplement retournée en studio », confie la star.

Réédition vinyle de "Love?'

Le titre "Proof of Love" sera disponible en bonus sur la toute première édition en vinyle de son célèbre album "Love?" (sorti initialement en 2011). Cet album comprenait des tubes mondiaux comme "On the Floor" (avec Pitbull), "I’m Into You" (avec Lil Wayne) ou encore "Papi".

Les trois versions différentes du vinyle "Love?" sont disponibles en précommande. La réédition sortira officiellement en France, le 22 janvier 2027.

EXCLUSIVE: Jennifer Lopez to release a new single, "Proof of Love," that was inspired by her twins, Max and Emme Muñiz, leaving for college: “They take up such a big part of your brain for so long, and when they’re gone, which is devastating and sad and scary, you’re facing a life that’s totally different now and you’re like, ‘What am I going do with this space and this time?’ For me, I just went back in the studio. I’ve written some of the best songs that I’ve ever written, and I’m really excited, It’s a very happy era album. It’s some of the most joyous, beautiful songs that have just a tad of a tear in them.” https://t.co/oZ0Gh6Sy0A

— Variety (@Variety) October 28, 2026

Une formule qui a déjà fait ses preuves

Avec "Illico Presto", Merveille confirme son talent pour créer des mélodies accrocheuses. C'est cette même formule percutante qui se trouve au cœur de ses plus grands tubes précédents, écoutés par des millions de personnes à travers le monde : "Citadelle", qui comptabilise déjà 65 millions de streams sur Spotify et "Paqueta", qui affiche quant à lui 48 millions de streams sur la même plateforme.

Grâce à ce style bien à elle, qui mélange des sonorités urbaines et des mélodies pop, la chanteuse continue de s'imposer durablement dans le paysage musical actuel. Ce nouveau morceau, "Illico Presto", est dès à présent disponible sur toutes les plateformes.

Jusqu'à 50 000 dollars pour les chansons volées

Selon les documents de l'enquête menée par le FBI, un acheteur a même dépensé jusqu'à 50 000 dollars pour mettre la main sur ces musiques rares qui n'étaient pas destinées à être publiées. Du côté de la justice, le ton est ferme : "Joseph Strange a abusé de sa position de confiance pour copier et vendre illégalement des morceaux inédits", a déclaré un représentant du ministère de la Justice.

Une situation plus complexe, selon la défense

L'avocat de l'ingénieur du son, Wade Fink, trouve toutefois que l'accusation va un peu trop loin. Selon lui, c'est "une affaire beaucoup plus complexe et nuancée qu'un simple vol commis sans scrupule". Il souligne également que son client, qui est père de famille, regrette profondément ses actes et assume ses responsabilités. Pour ces faits de violation de droits d'auteur, l'ancien technicien risque jusqu'à cinq ans de prison. Sa peine officielle sera prononcée au mois de janvier.

A former Eminem employee has pleaded guilty to stealing the rapper’s unreleased music He sold at least 10 audio files for $50,000 and they were streamed over 8 million times https://t.co/3mcHb6dSTR

— Dexerto (@Dexerto) October 23, 2026

Une collaboration naturelle

Ce n'est pas la première fois qu'ils travaillent ensemble. Après plusieurs morceaux sortis au fil des années, Anderson .Paak et Cordae ont décidé d'aller plus loin en créant un album entier. Sur la pochette, les deux musiciens posent côte à côte, comme sur une photo de classe à l'ancienne. Une image simple qui montre bien la complicité et l'amitié solide qui les lient depuis longtemps.

Un mélange de groove et de rap classique

Dans ce nouvel album, les deux artistes se complètent à merveille. Ils enchaînent les couplets avec brio et découpent les instrus avec énergie. On retrouve le groove unique du génie Anderson .Paak, qui avait déjà conquis le public en 2021 avec le projet Silk Sonic aux côtés de Bruno Mars.

Réussite et légèreté au programme

"Heavy Is The Crown" aborde un thème intéressant : le grand écart entre l'image de la réussite que l'on montre au public et la réalité de la vie quotidienne derrière les caméras. Plutôt que d'être trop sérieux, les deux artistes choisissent d'en rire. Ils utilisent l'humour pour parler de sujets profonds et du quotidien.

"Heavy Is The Crown", un projet solaire et rythmé, idéal pour les amateurs de bon son.

Une transition naturelle pour Boyz II Men

Pour les membres du groupe, ce changement de style n'est pas un hasard. Interrogé par le journal The Tennessean, Shawn Stockman explique : « Nous aimons profondément ce genre. À ce stade de notre parcours, c'est le moment parfait pour nous lancer. La musique country sait raconter des histoires comme aucune autre, et cette façon de mettre des récits en musique nous a toujours passionnés ».

De son côté, Nathan Morris rappelle les points communs entre leur style d'origine et la country :

« Au fil des années, nous avons exploré d'autres genres musicaux, mais le RnB reste au cœur de notre identité. C'est pourquoi nous nous sommes si facilement pris d'affection pour la musique country, car les mélodies sont similaires ».

Un impact majeur sur la scène musicale

Cris Lacy, la présidente de Warner Records Nashville, s'est réjouie de cette collaboration. Selon elle, l'influence du groupe dépasse largement le cadre du RnB : « L'influence mondiale de Boyz II Men se construit sur des décennies. Tous les genres musicaux et toutes les cultures ont bénéficié de leur musique originale, et leur impact sur les artistes de la scène country actuelle, bien que cela puisse surprendre, est considérable ».

Cet album très attendu marquera la première grande sortie studio de Boyz II Men depuis une décennie.

???? Warner Records Nashville SIGNE le légendaire groupe Boyz II Men ! Le groupe se lancera bientôt sur un nouveau projet country, dont la sortie est prévue pour 2027. “Chaque genre et chaque culture ont bénéficié de leur musique, et leur impact sur les artistes de la scène country actuelle, bien que surprenant pour certains, est considérable. Lorsque j’ai appris que le fait d’avoir grandi en écoutant des artistes comme Randy Travis avait joué un rôle fondamental dans leur désir de collaborer avec les chanteurs et auteurs-compositeurs primés de Nashville, j’ai su que nous devions en faire partie.” (Cris Lacy, président du label).

— R&B Home ???? (@RnBHomeMusics) October 26, 2026

Soul-Addict.com vous recommande ce concert que nous pouvons décrire à la rédaction comme un rendez-vous incontournable pour les passionnés de musique groovy et de grands classiques.

Une soirée au rythme des plus grands succès du groupe

Fondé dans les années 60 par les frères Robert "Kool" Bell et Ronald Bell, le groupe a vendu des dizaines de millions d'albums à travers le monde. Connu pour son mélange unique de jazz, de soul, de funk et de disco, le groupe promet un spectacle dynamique et festif. Lors de cette date parisienne, Kool & The Gang réinterprétera ses titres les plus célèbres et les hits incontournables des dancefloor comme "Celebration", "Get Down On It", "Fresh" et "Ladies Night".

Pour acheter vos billets pour le concert de Kool & The Gang au Zénith de Paris, il y a deux dates à retenir. Une prévente est organisée le mercredi 28 octobre 2026 à 11 h 00 pour acheter ses places avant tout le monde. Ensuite, tous les autres billets seront en vente le lendemain, le jeudi 29 octobre 2026 à 11 h 00.

???? Annonce : Kool & the Gang ???? Le groupe de R&B, Kool & The Gang, débarque au Zénith Paris - La Villette le 27 juin 2027 ! ???? Dimanche 27 juin 2027 ????️ Mise en vente le 29 octobre à 11h ✨ Produit par @VERYSHOW_Prod https://t.co/cXvYSaR1EU

— Zénith Paris - La Villette (@Zenith_Paris) October 26, 2026

Une relation basée sur le calme et le dialogue

Mariés depuis 2010, Alicia Keys et Swizz Beatz filent le parfait amour depuis seize ans. Parents de deux garçons, Egypt (16 ans) et Genesis (11 ans), le couple a voulu bâtir un foyer totalement différent de ce qu’ils ont connu durant leur propre jeunesse.

Le producteur et rappeur Swizz Beatz a ainsi partagé une confidence forte au magazine : « Nous ne nous sommes jamais disputés, nous n’avons jamais élevé la voix, et si nous avons des opinions différentes, nous en parlons comme des adultes, à table ».

Ayant grandi tous les deux avec des parents qui avaient tendance à crier, ils ont fait le choix conscient d’offrir à leurs enfants un environnement paisible et serein. Et pour garder la flamme intacte malgré leurs agendas surchargés, le couple s'impose une règle d'or : s'accorder un vrai rendez-vous romantique en tête-à-tête au moins une fois par mois.

"Lovers Rose" : un album placé sous le signe de la paix

Cette belle complicité se transpose désormais directement en studio. Le couple a profité de cette interview événement pour annoncer "Lovers Rose", leur tout premier album commun.

Ce projet court et intimiste de sept morceaux mélangera habilement les influences du RnB, de la soul avec des sonorités musicales latines.

Loin des ambiances urbaines agitées, Alicia Keys décrit cette nouvelle œuvre comme une bulle d'oxygène : « Ce n'est pas le son typique de New York. Il y a une sensation de paix, de chaleur, une vibration qui permet de se détendre et de se déconnecter du chaos d'un monde qui nous effraie. Lovers Rose est une invitation à laisser respirer son système nerveux ».

Chez Soul-Addict.com, nous avons hâte de découvrir cet album commun d'Alicia Keys et Swizz Beatz. La galette devrait voir le jour en 2027.

????️ Alicia Keys est en UNE de Vogue Italia ! L’artiste annonce la sortie prochaine d’un nouvel album ‘Lovers Rose’ co-produit par son mari Swizz Beatz et composé de sept titres. “Lovers Rose est une invitation à laisser son système nerveux respirer.” ???? Szilveszter Makó https://t.co/ean07NNWf8

— R&B Home ???? (@RnBHomeMusics) October 26, 2026

Une première sur scène après des années en coulisses

Le lundi 26 octobre, la ligue de football américain (NFL) a annoncé que Jay-Z assurerait le spectacle de la mi-temps lors de la finale du championnat, organisée à Los Angeles (plus précisément à Inglewood). Bien que sa société de production, Roc Nation, orchestre cet événement musical depuis 2020, c'est la toute première fois que l'artiste de 56 ans fera le show au Super Bowl.

« Lorsque nous avons conclu notre premier accord avec Roc Nation pour produire le show, je n'avais qu'une seule demande : que Jay-Z monte lui-même sur scène un jour, quand ce serait le bon moment pour lui », a précisé Roger Goodell, le patron de la NFL.

Une question de principes

Dans le passé, l'interprète de "Empire State of Mind" avait décliné des propositions d'apparition sur cette scène emblématique. En 2020, Jay-Z expliquait au New York Times avoir refusé d'y chanter aux côtés de Rihanna et Kanye West parce que la NFL lui imposait des invités : « Ce n'est pas comme ça qu'on fait, dire à quelqu'un qu'il fera le show de la mi-temps à condition qu'il ramène telle ou telle personne. J'ai dit de laisser tomber. C'était une question de principe », avait-il confié.

Seul ou accompagné ? Le mystère reste entier

Pour le moment, la NFL n'a pas précisé si l'icône du hip-hop se produira seule ou si d'autres artistes le rejoindront sur scène. Il succédera ainsi à Bad Bunny, qui avait marqué la précédente édition en transformant le spectacle en une grande célébration de Porto Rico et de la culture latino-américaine.

Apple Music and the NFL announce JAY-Z will headline Super Bowl LXI halftime in Los Angeles. https://t.co/LUdFrQBvmc

— BEYONCÉ LEGION (@BeyLegion) October 27, 2026

Une montée en pression dès les premières minutes

Avant l’arrivée de la tête d’affiche, le DJ Dr. McDaniels et l’artiste nigérian Victony assurent la première partie. Surnommé « Doc », le DJ officiel de Don Toliver enchaîne les hits et fait monter la température. Victony prend ensuite le relais avec ses sonorités tropicales et conclut sa prestation sur son célèbre titre "Soweto". L’impatience gagne alors la salle : Paris attend sa tête d’affiche.

Trop plein d’adrénaline

Dès les premières notes de "E85", Don Toliver donne le ton. Les basses résonnent, les lumières s’emballent et l’Accor Arena plonge dans une atmosphère électrique. Avec "OPPOSITE", "Secondhand" et "Rendezvous", le rappeur enchaîne les morceaux de son dernier opus le tout dans une énergie palpable. De "Cardigan" à "No Idea", en passant par "After Party" et "Too Many Nights", les titres s’enchaînent sans laisser au public le temps de reprendre son souffle. Sur scène, la scénographie reprend les codes visuels de l’album "Octane". Entre les flammes, les jeux de lumière et la plateforme surmontée du symbole radioactif, Don Toliver lui donne vie de la manière la plus représentative. Dans la fosse, les pogos se multiplient et le public reprend ses morceaux à pleins poumons, notamment avec "TORE UP", où l’énergie était à son paroxysme.

Paris sous haute tension

Avec "Octane", Don Toliver donne une véritable dimension scénique à son univers. Entre sonorités hypnotiques, esthétique futuriste et performance explosive, il transforme l’Accor Arena en un espace où musique et spectacle ne font qu’un.

Une forte présence du rap et du RnB dans les nominations

Cette édition 2026 a fait la part belle au rap hexagonal. De nombreux poids lourds du genre ainsi que de nouveaux talents figuraient en bonne place dans les différentes catégories de la cérémonie : PLK, Jul, Orelsan, Meryl, Mauvais Djo, Theodora, Disiz, Bigflo et Oli, La Rvfleuze, Danyl sans oublier RnBoi, Tayc, Tyla, Zaho et Aya Nakamura pour le RnB et la pop urbaine.

Portés par des sorties d'albums remarquées et des scores d'écoute massifs sur les plateformes de streaming tout au long de l'année, ces artistes semblaient bien armés pour s'imposer.

Un palmarès sans rappeurs

Pourtant, au terme de la soirée, le constat était unanime : aucun des rappeurs nommés n'a décroché de récompense. Ce résultat contraste fortement avec le poids commercial et culturel du rap dans le paysage musical français actuel. Il soulève des interrogations sur la représentativité du palmarès face aux tendances réelles de consommation musicale, les vainqueurs étant désignés par le public.